lunes, 28 de junio de 2010

EN LES ARCADES DU CAPITOLE DE TOULOUSE – FRANCIA



El edificio del Capitolio es la sede del ayuntamiento de Toulouse, siendo creado en el año1190 con el objetivo de establecer la sede del poder municipal.

La fachada de 108 metros de largo fue construida entre 1750 y 1760, bajo las órdenes del arquitecto Guillaume Cammas.

Los arcos del Capitolio se agregaron entre 1851 y 1854, y veintinueve obras de de 2,50 por 3,10 metros realizadas por Raymond Moretti iniciadas en 1994 y finalizadas en 1997 se exhiben en el techo de la galería.
Estas pinturas narran la historia de Toulouse, sus héroes y las personas famosas allí nacidas. Fueron ampliadas e impresas en serigrafía, por su resistencia a la intemperie. Como medida de precaución se atesoran copias de cada una en el Museo Paul Dupuy luego de ser expuestas al público en marzo de 1998.

En la imagen siguiente podemos ver la fechada del Capitolio con sus 29 arcadas, numeradas en el esquema y cuyo detalle veremos a continuación, siguiendo básicamente lo expuesto en idioma francés en el sitio http://lieuxoutsita.free.fr/Lieux%20tolosa/arcade%20capitole.htm con algunos agregados míos.


1º La Vénus de Lespugue: Estatuilla de marfil de mamut, descubierta en 1922 en la “Cueva de les Rideaux, en la localidad de Lespugue, en el Alto Garona,  se calcula que fue realizada entre el 25.000 y el 18.000 A.C. 

2º Saint Sernin: Conocido en español como San Saturnino de Tolosa, fue un misionero romano que se convirtió en el primer obispo de Toulouse en el siglo III. También es conocido como Serenín, Sernin, Fermín y Cernín.

3º Les Wisigoths: Entre los años 476 y 507 Toulouse fue la capital del reino de los visidogos en el territorio comprendido entre el río Loira en la Galia y el estrecho de Gibraltar en Hispania. 
 


4º Raymond IV et la Croisade: Raimundo IV de Tolosa, también llamado Raimundo de Saint-Gilles, fue conde de Toulouse y en 1096 uno de los líderes de la Primera Cruzada.

5º Les Capitouls: El Capitolio de Toulouse fue creado en el año1190. El nombre del edificio hace referencia al antiguo templo que los romanos habían dedicado a Júpiter sobre el monte Capitolino. Es también un homenaje a quienes ordenaron su construcción (les capitouls) o miembros del concejo municipal.

6º La Croisade contre les Cathares: La cruzada contra los cátaros fue iniciada en 1209. En 1271 finalizada la misma, el entonces Condado de Tolosa se anexa a la corona de Francia.
 


7º Saint-Dominique: Santo Domingo de Guzmán Garcés, o simplemente Santo Domingo fue un religioso español fundador de la Orden de Predicadores, más conocidos como dominicos. Se trasladó a Toulouse en 1215, donde fundó la primera casa masculina de su orden
.


8º La Mort de Simon de Montfort: Participó en la Cruzada contra los cátaros. Tras ocho meses de asedio a Toulouse, Simón de Montfort murió el 25 de junio 1218 a causa de una piedra lanzada por una mujer a través de un mangonel, una especie de catapulta, la cual aplastó su cabeza.


9º Montségur: Montsegur era una villa donde los cátaros se habían amurallado en una reducida fortaleza o castillo, situada en la cima de un monte. Después de 10 meses de asedio fue conquistada en 1244. Aproximadamente 210 personas entre hombres y mujeres, que se negaron a abjurar del catarismo, fueron quemados en una gigantesca hoguera. El lugar es recordado como el Camp des Cremats (campo de los quemados).



10º Les Jeux Floraux: Los Juegos Florales fueron instaurados en la antigua Roma en el año 173 A.C. El 3 de mayo de 1324, siete trovadores tolosanos los llevaron a la práctica en Toulouse, creando un concurso de poesías. Los mismos se siguen celebrando en la actualidad.



11º Clémence Isaure, la Belle Paule: Clemencia Isaura o Señora Clemencia, es una mujer mítica, que protege a Les Jeux Floraux (Los Juegos Florales) desde el siglo XIV.


12º Le Pastel: Hace referencia a la planta con flores amarillas llamada pastel (“Le Pays de Cocagne” e “Isatis tinctoria” en latín) de la cual se obtiene un color azul profundo e indeleble. En el siglo XVI los mercaderes tolosanos la exportaron al resto de Europa y se hicieron fabulosamente ricos en "la tierra de la abundancia", construyendo fastuosos palacios que aún se conservan en Toulouse.



13º Le Duc de Montmorency: Enrique II de Montmorency, duque de Montmorency fue gobernador de Languedoc, rebelándose contra la política del Cardenal Richelieu. Fue decapitado el 30 de octubre 1632 en el patio del Capitolio.


14º Pierre de Fermat: Jurista y matemático francés nacido en 1601 siendo muy conocido por su “Teorema de Fermat”  el cual fuera resuelto en el año 1995. Llegó a ocupar un lugar en el parlamento de Toulouse y la escuela más antigua y prestigiosa de Toulouse lleva su nombre. Como matemático trabajó mayormente en soledad, manteniendo correspondencia con Descartes y Pascal. Fermat es uno de los pocos matemáticos que cuentan con un asteroide con su nombre, como así también un cráter lunar.


15º L’Architecture: Hace referencia al desarrollo de la arquitectura en Toulouse desde los tiempos medievales. Toulouse se ha caracterizado por la arquitectura de ladrillo.


16º Riquet et le Canal du Midi: Pierre-Paul Riquet diseñó y construyó el Canal Real de Languedoc, una vía navegable que une el río Garona en Toulouse con el Mar Mediterráneo y que fuera inaugurado en 1681. Durante la Revolución Francesa en 1789 fue rebautizado con el nombre de Canal du Midi (Canal del Mediodía). Se trata del canal navegable en funcionamiento más antiguo de Europa, siendo declarado Patrimonio de la Humanidad por la Unesco.



17º L’Affaire Calas: Jean Calas era un comerciante tolosano, protestante, siendo acusado de asesinar a su hijo, que quería convertirse al catolicismo. Fue condenado a muerte y ejecutado el 10 de marzo de 1762. Voltaire se interesó en el caso publicando en 1763 “El Traité sur la tolérance à l’occasion de la mort de Jean Calas” (“Tratado sobre la tolerancia con motivo de la muerte de Jean Calas”), logrando que el 9 de marzo de 1765  se reconociera la inocencia de Jean Calas, cuya memoria y la de su familia fue rehabilitada.


18º La Brique: El ladrillo, desde la antigüedad ha sido el material preferido en las construcciones de Toulouse. Como reflejo de calor y luz que da color a la ciudad, Toulouse es conocida como la ciudad rosa.
 


19º La Musique: El Capitolio es el templo del Bel Canto. En la actualidad el Teatro del Capitolio alberga a la Orquesta Nacional del Capitolio de Toulouse.



20º Jean Jaurès: “El apóstol de la paz" fue asesinado 31 de julio 1914. Profesor de la Facultad de Letras y diputado socialista en Toulouse, fue un elocuente defensor de los derechos de la clase obrera.


21º Carlos Gardel: Nacido en Toulouse en 1890, Charles Gardes se convirtió en Carlos Gardel en Buenos Aires. A los 25 años se reveló como cantor de tangos, siendo también un gran compositor.
 


22º Aéronautique et Espace: “Armagnac”, “Caravelle”, “Concorde”, “Airbus”, distintos tipos de aviones que testimonian la vinculación entre Toulouse y la aviación. También evoca a los cohetes “Ariane” en la etapa espacial.
 


23º La Guerre d’Espagne: El gobierno español de la República se trasladó a Toulouse en 1939. Por entonces miles de refugiados llegan a la ciudad.
 


24º La Libération: En recuerdo de los héroes franceses de la Resistencia y la Liberación, contra los alemanes en la Segunda Guerra Mundial, simbolizada con fecha 19 de agosto 1944, día en que se produjo la rendición de las fuerzas alemanas.



25º Le Rugby: Toulouse es a menudo identificada con el rugby. El equipo “Le Stade Toulousain”, se consagró campeón de Francia por primera vez en 1912, revalidándolo en 16 ocasiones más, la última en 2008. Obtuvo también cuatro “Copas de Europa” (la última en 2010), un “Master Internacional” y un “Torneo Internacional del Centenario”.


26º Claude Nougaro: Cantante de jazz, nacido en Toulouse. Su canción, "O Toulouse" es un homenaje emocionante a su lugar de nacimiento.
 


27º La Technologie: Dedicado al barrio “Rangueil”, situado al sur de Toulouse. Es un importante complejo tecnológico de investigación integrado por laboratorios, instituciones y empresas líderes.


28º La Garonne, le Métro: Todavía pueden verse antiguos molinos y una usina en las orillas del Río Garona. Se puede acceder por el metro (subte), o bien cruzar el río por uno de los puentes que lo atraviesan.
 


29º Les Toulousains: Los Tolosanos forjaron una identidad común en el crisol de la ciudad. Ellos son la memoria y el futuro de Toulouse.


En esta última aparece como figura central Charles Gardes o Carlos Gardel, además de tener su merecido homenaje en la pintura expuesta sobre el arco Nº 21.


No puede pasar inadvertida la presencia de Carlos Gardel en las pinturas como una de las personas más famosas nacidas en Toulouse, Francia, considerando además que no fueron tenidas en cuenta otras destacadas personalidades como el psiquiatra Jean Étienne Dominique Esquirol, el médico Jean Dausset y el músico Gérard Caussé.

Tampoco fueron considerados San Saturnino de Tolosa, el arzobispo Jules Saliège, el premio Nóbel de química Paul Sabatier, el filósofo Jacques Maritain y la política española Federica Montseny, todos fallecidos en Toulouse, como así también el poeta Ausonio y el teólogo Tomás de Aquino, quienes vivieron muchos años en Toulouse.

En cuanto al autor de las obras, Raymond Moretti, nació el 25 de julio 1931 en Niza, falleciendo a causa de una embolia pulmonar en el hospital público “Hôpital de la Pitié-Salpêtrière”, el 2 de junio de 2005.


Pintor, diseñador de carteles y estampillas y escultor, fue un artista prolífico, reconocido internacionalmente.

Como pintor se destacan sus pinturas al óleo en temas sobre jazz, payasos, jazz, Carnaval y mujer y maternidad, entre otros, para los cuales posaron principalmente Martine Carol, Olivia de Havilland, Ella Fitzgerald, Louis Armstrong, Dalida, Joseph Kessel y Curd Jurgens, También le pertenecen El Forum des Halles”, óleo de 46 metros de largo por 4,50 metros de alto sobre la historia de la Humanidad, “Moisés rompiendo las Tablas de la Ley" y “Los gritos del mundo", trece pinturas de 3 por 2 metros.

Fue diseñador de las tapas del Magazine Littéraire durante más de veinte años; realizó los afiches del cincuentenario de Air France. Artexpo (New York), Centenario del Instituto Pasteur y de la Oficina de Turismo de París.

Fue autor de los sellos postales “Résistance“ et “Débarquements“ y “Retour à la paix“ et “Retour à la liberté“, ambos en conmemoración del cuadragésimo aniversario de la liberación francesa en la segunda guerra mundial; "Yona" por el hermanamiento de París con las sinagogas de Jerusalén; “Chansons françaises“, seis estampillas con las imágenes de Maurice Chevalier, Edith Piaf, Georges Brassens, Jacques Brel, Aristide Bruant y Tino Rossi y “Constitution de 1958“ et “1914-1918“, dos sellos en recuerdo del 80 aniversario del armisticio del 11 de noviembre de 1918.

Como escultor realizó la nueva “Cruz del Languedoc”, situada en la Plaza del Capitolio, labrada en bronce con un peso de veinte toneladas. "El Monstruo", escultura de 30 metros de largo, 15 de ancho y 2.44 de alto. "Terra Amata", que representa las principales etapas de la evolución humana para el Museo de Terra Amata, en Niza. Kallista", el reloj más caro del mundo valuado en cinco millones de dólares, con perfiles de hombres y mujeres reunidos y perfiles de oro con diamantes decorando la caja posterior. “Le Pendule“, talla de madera y metal de 6m de altura, con un diámetro de 5 metros y un peso de dos toneladas, con un homenaje a Rodin. “Prix orange“, escultura de bronce que se entrega al tenista ganador de Roland Garros y "Arbres lumières", en celebración del 200 aniversario de la Revolución, de 21metros de alto, montado sobre una base que representa un mapa de Francia.

miércoles, 16 de junio de 2010

EN LA CALLE URUGUAY 160 – BUENOS AIRES

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Fue el primer domicilio donde viviera Carlos Gardel, cuando arribara a Buenos Aires junto a su madre Marie Berthe Gardes en marzo de 1893.

Era una casa amplia de muchas habitaciones, donde madre e hijo se instalaron en una pieza del primer piso, que le había conseguido su amiga francesa Anaïs Beaux, que al mismo tiempo le daría trabajo como planchadora en su taller sito a pocas cuadras, en la calle Montevideo 463.

No se sabe cuanto tiempo vivieron en el conventillo de la calle Uruguay, pero por lo menos allí residieron poco más de una década, hasta que se mudaron a la calle Corrientes 1557, entre fines de 1903 y principios de 1904.

Por su ubicación cercana a la zona donde se encontraban los teatros y lugares de esparcimiento, el inquilinato era habitado también por gente ligada al espectáculo, como Elsa O´Connor, Pierina Dealessi, Luis Sandrini y Tita Merello.

En cuanto a la ubicación exacta de la casa de inquilinato, no sería Uruguay 160, como indica la placa allí colocada, sino que la dirección correcta debería ser Uruguay 162, tal cual mencionan la mayoría de los biógrafos de Carlos Gardel.

Como prueba de este domicilio, existe el acta de detención de Carlos Gardes del día 12 de septiembre de 1904, en la Provincia de Buenos Aires, Oficina Central de Identificación de La Plata, bajo el registro 1614, donde declara vivir en la calle Uruguay 162.


También Guadalupe Aballe, con la colaboración de Juan Carlos Esteban, aporta la solicitud de matricula del 28 de febrero de 1903, para la incorporación de Carlos Gardes a la "Escuela Nacional de Comercio de la Capital", donde consta como domicilio del futuro máximo cantor la calle Uruguay 162. El texto completo puede leerse en el sitio de Jack Lupic, específicamente en el enlace http://www.gardelweb.com/esteban/escolaridad-de-carlos-gardel.htm


En la edición especial de la revista “Gente”, “Carlitos Gardel como nunca se vio”, terminada de imprimir el 2 de junio de 1977, se publica una foto del edificio de la calle Uruguay 160 donde se muestra la entrada de la vivienda ya clausurada, mientras que la entrada es por la puerta siguiente.


En cambio en la actualidad en Uruguay 162 funciona una playa de estacionamiento para automóviles, “Salvadores SRL”, tal cual puede apreciarse en la fotografía tomada por la amiga Clara Koser en su visita a Buenos Aires el 7 de mayo de 2010.


También Clara Koser fotografió el viejo edificio de la calle Uruguay 150, tal vez haya sido donde se alojaron Gardel y su madre y por el transcurso de los años haya cambiado la numeración. Ambas fotografías y varias más pueden verse en su sito http://www.gardel.us/


Pero todas son suposiciones y lo importante es el monumento a Carlos Gardel en su primer domicilio en su Buenos Aires querido, testimoniado por la placa que lo recuerda y que Gardel no se crió en el barrio del Abasto como se afirmó a través del tiempo equivocadamente, tal cual afirma acertadamente Rodolfo Omar Zatti en su libro “Gardel en el Abasto”.


lunes, 14 de junio de 2010

EN ARROYITO – PROVINCIA DE CÓRDOBA



Ciudad del departamento de San Justo, situada sobre la Ruta Nacional 19, a 114 kilómetros de la ciudad capital de la provincia de Córdoba.

El monumento que recuerda a Carlos Gardel está ubicado en la calle y plazoleta que también llevan el nombre del máximo cantor.

Consiste en un mural donde un Gardel bien dibujado ocupa prácticamente la mitad del mismo, completándose con escenas porteñas, como un guitarrista, bailarines, la mesa de un bar y el tradicional farolito.

viernes, 11 de junio de 2010

ESCULTOR MARTÍN RICCIARDI - BRASIL



Nació en Argentina y su edad es de 35 años. Se radicó en Brasil hace 11 años, residiendo desde hace unos 5 años en Barra de Lagoa, Florianópolis.



Su primer trabajo, una pintura en óleo, la realizó siendo un niño de 8 años, mientras que sus comienzos artísticos fueron en las artes plásticas, hasta la edad de 23 años cuando se volcó de lleno a la escultura.

Trabaja con cualquier material aunque sus preferencias se inclinan por la madera, la piedra y la cerámica.


Ha realizado bustos del benefactor y mecenas Aldo Gosso, de Eva Perón y por supuesto de Carlos Gardel.

Bien logrado el busto del máximo cantor, no se alcanza a verlo así en la presente imagen.

Donde sí puede apreciarse el buen trabajo realizado, es en el video subido en el enlace,
El escultor tiene su propio sitio en Internet, http://martinricciardi.com/ de donde he obtenido sus referencias y las fotografías que acompañan esta entrada del blog.



domingo, 6 de junio de 2010

EN EL TEATRO ROYAL – SANTIAGO DE CHILE


Tras haberse presentado en 1915 en Uruguay y Brasil, Carlos Gardel y su compañero de dúo José Razzano, realizan en 1917 una nueva presentación en el exterior emprendiendo una gira por Chile.

En el país trasandino actúan entre el 25 de septiembre y el 7 de noviembre de 1917, según relata Miguel Angel Morena en su libro “Historia Artística de Carlos Gardel, aunque otros autores entienden que las actuaciones del dúo se prolongaron hasta el día 12 del mismo mes y año.

La gira de Gardel-Razzano comenzó en Santiago, continuando en Valparaíso y Viña del Mar, de donde regresan a la ciudad capital de Chile donde finalizan el ciclo con sus actuaciones partir del 15 de octubre en el Teatro Royal de Santiago.

El Teatro Royal ya no existe, pero en la Calle Huérfanos 1044 donde funcionaba, la embajada argentina colocó el 24 de junio de 1985 en su homenaje, la placa que encabeza esta entrada.

El diario “Clarín”, perpetuó dicho homenaje con la siguiente nota:




Agregado del 7 de enero de 2013

Como puede verse en los comentarios de esta entrada, Pato nos aporta lo siguiente: “Cabe recordar que el Teatro Royal posteriormente se convirtió en el cine Miami, que se dedicaba a pasar películas americanas de segundo orden y funcionó hasta principios de los 60 en que fue demolido”.

A su vez, encontré en Internet una nota de Patricio Lazcano Campino, quien se presenta de la siguiente manera: “Soy un chileno que vive en Francia desde hace más de treinta años, vengo regularmente a Chile todos los años por períodos largos desde que estoy jubilado. Me intereso por el patrimonio cultural de Chile, en particular de Santiago, que es mi ciudad natal”.

“En este flickr, mi objetivo es simplemente dejar testimonio de mi memoria a través del recorrido de las calles de Santiago, sus barrios, los lugares que ya no están.
No soy fotógrafo, simplemente me gusta captar sin ninguna pretención los lugares de mis recuerdos, de mi memoria”.

Su nota dice: “Antes del cine Miami, en este lugar existió el Teatro Royal, donde en octubre de 1917 actuó Carlos Gardel, según señala la placa conmemorativa que hay en este lugar. Pero también el cine Miami se llamó antes cine Splendid, no sé si antes o después de llamarse teatro Royal. Yo guardo vagos recuerdos del cine Miami, pero personas mayores que yo me han dicho que siempre quedó en lo alto del frontis el nombre de Splendid”.

La nota la encabeza con el título: “Placa que señala el Ex -Teatro Royal, posteriormente cine Miami”, y adjunta la siguiente fotografía, tomada el 1º de diciembre de 2012.


En otra fotografía, también tomada por Patricio Lazcano Campino, publicada con el epígrafe: "Huérfanos 1048, aquí estaba el cine Miami, actual restaurante El Naturista", se puede contemplar la ubicación exacta de la placa blog.


Por mi parte, como partidario de todo lo relativo a la conservación del patrimonio cultural, busqué en Internet datos sobre el tema, encontrando que: La película “El velo pintado” de 1934 protagonizada por Greta Garbo se estrenó en el cine Splendid, y que en 1939 “Los Hermanos Abalos” habían actuado como aficionados en la misma sala.

Ninguno de los dos artículos menciona la ubicación del Splendid, como para saber si estaba ubicado donde era el Teatro Royal, pero si para al menos saber que fue anterior al cine Miami, demolido a principios de los años 60.



sábado, 5 de junio de 2010

ESCULTOR LUIS GUEILBURT - BARCELONA - ESPAÑA


Nació en 1950 en Buenos Aires, trasladándose en 1978 a Barcelona, donde reside actualmente en Ptge. Tubella 20.

Realizó exposiciones individuales y colectivas de su obra personal y esculturas monumentales en colecciones privadas y publicas de Argentina, México, Japón, España, Ecuador, Guatemala y Perú.

Desde 1980 ha participado en cursos, conferencias, seminarios, jornadas y congresos de distintas universidades y foros de España, Francia, Estados Unidos, México y Argentina sobre la obra de Gaudí.

Ha organizado desde 1994 las Jornadas Internacionales de Estudios Gaudinistas. Entre 1993 y 2003 dirige el Centro de Estudios Gaudinistas.

Desde 1997 es profesor invitado por la Universidad Politécnica de Catalunya, Escuela Universitaria Politécnica de Barcelona, para un curso monográfico sobre la vida y obra de Antoni Gaudí.

Desde 1998 es responsable de la Línea de Investigación Gaudí y el Modernismo Catalán el estilo arquitectónico y artístico de 1900 de la Universitat Politécnica de Catalunya.

Participa en el 2003 de la creación del Taller Gaudí - EPSEB .UPC. Es director académico del mismo.

Ha publicado diversos artículos y libros sobre el Arte y la técnica de Antoni Gaudí entre ellos el libro "Gaudí y el Registro de la Propiedad" Publicado por el Colegio de Registradores de la Propiedad y Mercantil de España.

Artista con varias esculturas públicas, desarrolla una importante actividad escultórica de interior, en donde su imaginación le lleva a utilizar múltiples materiales, como la madera, el hierro, la alpaca, el bronce, todo ello a la vez que la pintura. Gueilburt desarrolla un lenguaje figurativo, aunque no realista, en el que despliega una sorprendente imaginación.


En 1989 en Bilbao, obtuvo el Premio Surbisa de diseño escultórico. Esta escultura ganadora se concede como premio bianualmente a las mejores rehabilitaciones de edificios en el Casco Viejo y Bilbao la Vieja de Bilbao.

Ha realizado las siguientes obras públicas:
Arcs, una escultura al carrer, 1988 (incluye la escultura Euclidiana I), Plaza Les Corts, Barcelona.
M (monumento a Mollet Ciutat Pubilla de la Sandana), 1992, Parque de Can Mulà, Mollet de Valles, Barcelona.
Euclidiana I (o Los Cuatro Elementos), 1994, Plaza Les Corts, Calle Numancia, Barcelona.
Cintas, 2000, Shin Kawasaki Sozo no Mori, K2 Town Campus, Tokio, Japón

También es reseñable su labor como restaurador, entre las que figuran,
1984 Puerta del Dragón de la Finca Güell.
1985 Esculturas de la casa Thomas, Domenech - Montaner y de la de Lleó Morera. Monumento a Roca - Pi de Torcuato Tasso, Badalona.
1986 Esculturas en el Palacete Albéniz Círculo Ecuestre de Barcelona Palau Robert, Barcelona.
1987 Monumento a Jacinto Verdaguer.
1990 -1998 Restauración y coordinación de la Casa Museo Gaudí, Park Güell, Barcelona.
2003 Monumento al General Geroni Calceràn Tarrés, Les Masies de Voltregà, Barcelona.
2004 Salón de Actos y Juntas, edificio de Fontsere, Passeig Picasso, Barcelona.

Su trayectoria completa y sus trabajos pueden leerse en el sitio, http://www.tinet.cat/~lgt/index.htm


En cuanto a Carlos Gardel, realizó en 1992 su obra “Bandoneón”, en homenaje al máximo cantor, escultura de piedra pintura y latón, cuyas medidas son 0,46 x 0.10 x 0.10 metros, la cual encabeza la presente entrada del blog.

Otro trabajo suyo en la escultura “Acordeón”, del 8 de marzo de 2010, la cual también está dedicada en homenaje a Carlos Gardel.


Para finalizar, cabe recordar por su importancia, el comentario que Luis Gueilburt ha vertido en la entrada “En el Jardín de Marcos Redondo – Barcelona – España”, el cual tiene fecha del 25 de mayo de 2010 y que reza así:

Cuando se inauguro esta piedra yo realicé un proyecto escultórico para colocarlo sobre la misma.

Aun tengo la maqueta en mi estudio es un bronce que haría un buen homenaje a Gardel y al pueblo Argentino y daría realce a la piedra aun escondida, lo pongo a disposición de alguien que quiera retomar la idea y adecentar este monolito.


También deja su mail, ceg@tinet.org donde se le puede comunicar. Esperemos que su generoso ofrecimiento sea valorado y reciba una respuesta favorable.

viernes, 4 de junio de 2010

EN SAN GREGORIO DE POLANCO - URUGUAY


San Gregorio de Polanco esta situada a orillas de la desembocadura del Río Negro, a 140 kilómetros al sur de la ciudad de Tacuarembó, en el departamento homónimo en Uruguay.

Fue fundada oficialmente el 16 de noviembre de 1853 durante la presidencia de Juan Francisco Giró, con el nombre de San Gregorio del Río Negro, pasando a llamarse definitivamente San Gregorio de Polanco en 1878, en recuerdo del comerciante en cueros (corambrero) Andrés de Polanco, que anduvo por la zona en el siglo XVIII.

Hacia 1992, el “Servicio Ecuménico para la Dignidad Humana” encara un proyecto con la participación de las fuerzas vivas de la zona, formándose la “Comisión de Amigos del Arte y la Cultura “y consecuentemente el “Museo Abierto de San Gregorio”, inaugurado el 10 de abril de 1993. Posteriormente pasó a denominarse “Museo Abierto de Artes Visuales” y a partir del 7 de mayo de 2010, “Museo Abierto de Arte Iberoamericano de San Gregorio de Polanco” (“MAAIS”).


Está compuesto por más de setenta obras murales, realizadas por importantes pintores uruguayos y del extranjero, como Dumas Oroño, Clever Lara, Gustavo Alamón, Gustavo Alsó, Felipe Ehrenberg y Augusto Esolk, entre otros.

Las pinturas son de todo tipo, pudiendo verse tanto temas referentes a la ecología, dibujos animados, inventos, fauna y flora, historias de vida, etc., que en algunos casos van acompañados de originales grafitis. En los últimos años se han agregado varias esculturas, lo cual intensifica el nivel cultural del museo.

Entre ellos se encuentra el mural “Homenaje a Carlos Gardel”, realizado en 1998 por Tomás Blezio, Luis Muro y Luis Scarpa.


De 30 metros de largo por 5 de alto, el máximo cantor aparece tres veces en el mural, que se extiende por dos calles, teniendo su centro en una esquina.


Precisamente el mural se inicia con media imagen de Carlos Gardel, perfil izquierdo, completando la primera pared con su pasaporte,



y finalizando la misma con la imagen de Maria Lelia Oliva.


Al llegar a la esquina, arriba de la puerta de entrada a la vivienda, aparece Gardel por segunda vez en el mural, en una representación del Hombre de Vitruvio, el célebre dibujo de Leonardo Da Vinci, referido al estudio de las proporciones del cuerpo humano.



Sobre la otra cuadra, los artistas dibujaron uno de los tradicionales discos "Nacional Odeón",


dando término al mural con media imagen de Carlos Gardel, perfil derecho.



Actualización 25 de octubre de 2011

Teniendo en cuenta y agradeciendo los comentarios recibidos, transcribo dos artículos publicados en Internet, donde se refleja por un lado el deterioro que produce la humedad sobre los murales, y por otro lado las dos veces que Tomás Blezio regresó a su tierra natal para su restauración.

El primer Museo Abierto de América es también un museo “vivo”: la acción del tiempo exige una permanente restauración de las pinturas existentes y, en algunos casos, sus autores han modificado los diseños originales.

El homenaje a Carlos Gardel, pintado en 1998 por el Taller Gregorio (integrado por Tomás Blezio, Luis Muro y Luis Scarpa) se ubica en una esquina junto a la plaza, y mide 30 metros de largo por 5 de altura, aproximadamente. Fue pintado en 1998 y, luego de algunas restauraciones, continúa integrando el Museo Abierto.

Martes, 10 de mayo de 2011
El prestigioso artista Polanqueño Tomás Blezio, que nació y vivió hasta los seis años en esta península en una vivienda frente al actual estadio Municipal “16 de Noviembre”, antes de mudarse a Paso de los Toros y posteriormente a Montevideo, donde reside actualmente-, se encuentra en nuestra ciudad, para refaccionar la pintura representativa del “Tacuaremboense Inmortal” Carlos Gardel.

Dicha obra está ubicada en la intersección de Arturo J. Mollo y General Artigas, más precisamente en la sede del club Wanderers, la cuál se encuentra en bastante deteriorada por lo cual llevará una refacción casi total según nos cuenta el artista.

Según Blezio, con esta ya es la tercera vez que plasma su arte en esta esquina. En el año 1999 lo pintó por primera vez; en 2004 volvió para hacerle unos retoques y ahora después de siete años, regresa con mucho gusto para dejarlo nuevamente esplendoroso.

Tomas que se define a sí mismo más dibujante que pintor y cuenta jocosamente que sus amigos le dicen “que hace unas pinturas dibujadas preciosas”, nos explica que San Gregorio de Polanco, al ser una península y estar rodeada de agua es un suelo muy húmedo y esto incide negativamente en las pinturas las cuales más pronto que lo normal se ven deterioradas por la humedad que empieza a escalar por sus paredes o muros.

Para este trabajo cuenta con la ayuda de sus amigos, los también artistas Luis Scarpa y Luis Muro y su señora, la salteña “Felicidad” como gusta llamarle a Marta Redona.